Where are the galaxies fleeing to?: Writing and disease in Severo Sarduy

En su ensayo sobre literatura y enfermedad, Roberto Bolaño construye una tríada íntima de experiencia que nos guía a través de las motivaciones fundamentales que hay detrás de toda poesía y que está constituida ciertamente por los viajes, el sexo y los libros. Me propongo indagar en el presente trabajo cómo funciona esta tríada en la obra del cubano Severo Sarduy, especialmente en los ensayos de El Cristo de la rue Jacob y en Pájaros en la playa, textos tardíos dentro de su producción. Se trata de materiales en los que la enfermedad redirecciona la trayectoria del viaje y la escritura sucede bajo el signo del derrumbamiento, del desastre, en el sentido que Maurice Blanchot le diera a este término. Así, como un Robinson envejecido, Sarduy regresa a su isla para trabajar con una serie de materiales que apuestan por la persistencia de la huella corporal, de los restos, de la materia. Mi ensayo se internará, entonces, en las estrategias que le permitirán al autor cubano mantener la mirada sobre lo inenarrable y construir una temporalidad y un escenario alternativos donde la oscilación entre lo orgánico y lo inorgánico y la relación con el universo y los astros, se vuelven un modo posible de interrogarse sobre las excedencias de lo viviente.In his essay on literature and illness, Roberto Bolaño builds an intimate triad of experience that guides us through the fundamental motivations behind all poetry: travel, sex and books. I inted here to inquire how this triad works in the texts by Severo Sarduy, especially in the essays of El Cristo de la rue Jacob and Pájaros en la playa, late texts within his production. These are materials in which the disease redirects the trajectory of the journey and the writing happens under the sign of collapse, of disaster, in the sense that Maurice Blanchot gave to this term. Thus, like an aging Robinson, Sarduy returns to his island to deal with a series of materials that shows the persistence of the body traces, the persistence of the remains of the matter. My essay will then delve into the strategies that will allow the Cuban author to keep his gaze on the unspeakable and build an alternative temporality and a scenario where the oscillation between the organic and the inorganic, the relationship with the universe and the stars, become a possible way of questioning oneself about the exceedances of the living.Fil: León, Denise. Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas. Centro Científico Tecnológico Conicet - Tucumán. Instituto de Investigaciones sobre el Lenguaje y la Cultura. Universidad Nacional de Tucumán. Facultad de Filosofía y Letras. Cátedra de Literatura Argentina. Instituto de Investigaciones sobre el Lenguaje y la Cultura; Argentin

La construcción de la subjetividad en la narrativa de Severo Sarduy

Un gesto fundacional de la producción artística en general y de la literaria en particular es la construcción de la propia imagen que los escritores llevan a cabo dentro de sus propios textos en los que condensan figuras, proyecciones y contrafiguras de sí mismos. Juegan, en esta construcción, problemáticas de las más variadas índoles que constituyen campos en tensión prestos a emerger en la superficie textual. Se trata de aspectos personales, relaciones del campo intelectual y político, cuestiones históricas, sociales y corporales, genealogías, herencias, polémicas y debates, discursos y contradiscursos. Teniendo en cuenta esta premisa, analizaré la obra de Severo Sarduy a partir de la hipótesis de que cuerpo y escritura son dos formaciones discursivas que constituyen ejes problemáticos de importancia relevante en la narrativa ficcional ya que en relación con ellas construye su imagen de escritor y artista. Ésta se cimenta sobre diversos discursos estéticos y artísticos que confluyen en su obra de una manera particular y promisoria dando como resultado una escritura que descuella en singularidades sin perder el anclaje socio-histórico sobre el que se sustenta. Así, neobarroco, psicoanálisis, postestructuralismo, Tel Quel son algunas de las claves que conforman este universo escriturario. Cuba, Francia, exilio, cuerpo, género, homoerotismo, sida son otras. Entre ellas, Sarduy teje una trama a partir de la cual se posiciona como intelectual cultural disidente con el modelo hegemónico que impone el campo intelectual cubano postrevolucionario por lo que, la otra gran palabra, la palabra aludida pero elidida, la que nunca se nombra en sus trabajos pero permanece como un centro ocultado/develado es política, en su sentido más amplio, en el sentido de quien la asume no como un compromiso discursivo sino como una práctica de trabajo, de escritura, de vida. Por todo esto, la obra de Sarduy se erige en uno de esos raros ejemplos a los que nadie duda en reconocer sus virtudes pero, precisamente por las particularidades con que ellas se dan, tampoco se instituye en norma académica o de mercado. Tal vez sea éste uno de los mayores reconocimientos que pueda recibir su trabajo y su pensamiento. Elegí el corpus atendiendo a una categoría de género algo esquemática y establecida a priori que me permitiera fijar ciertos parámetros funcionales para el abordaje. Me concentré, entonces, en aquellos textos que, en una primera instancia, se encuadran dentro de lo considerado como narrativa ficcional en tanto funcionan como una posible puerta de entrada a la escritura sarduyana, de algún modo representativa de las consignas que constituyen las principales de su pensamiento. Sin embargo, de ninguna manera la considero concluyente. Uno de los objetivos que me propuse, en este sentido, fue demostrar que en el trabajo de Sarduy no sólo existen vínculos estrechos entre los distintos tipos de textos, de manera que es difícil sustraerse a la tentación de leer unos bajo la óptica de los otros ―tal como lo ha hecho, con pocas excepciones, la crítica anterior―, sino también que los límites genéricos en esta obra son difusos y escurridizos y uno de los modos principales mediante los cuales Sarduy plantea su propuesta de escritura.Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educació

Barroco prepóstumo: cuerpo y temporalidad en Néstor Perlongher y Severo Sarduy

This article examines how the baroque is theorized in texts written by Néstor Perlongher and Severo Sarduy during the global HIV crisis. I propose that by taking illness as a starting point, these writers develop the notion of the baroque as resistance –conceived as temporality and as a practice more than as an aesthetic–. Specifically, I focus on Néstor Perlongher´s proposal of a “transhistoric” baroque and on Sarduy’s notion of a “funeral” baroque.Este artículo examina cómo se teoriza el barroco en textos escritos por Néstor Perlongher y Severo Sarduy durante los años de la crisis global del HIV. Propongo que a partir de la enfermedad, tanto ajena como propia, se desarrolla una noción de un barroco resistente, que se concibe más que como estética, como temporalidad y como práctica. Específicamente, elaboro sobre como Néstor Perlongher propone la idea de un barroco “transhistórico” mientras que Sarduy trabaja con la noción de un barroco “funerario”

Rostros del VIH/sida. Enfermedad e identidad en las narrativas del yo latinoamericanas: perspectiva comparada

En Rostros del VIH/sida. Enfermedad e identidad en las narrativas del yo latinoamericanas: perspectiva comparada se estudian una serie de obras autobiográficas, autoficcionales, testimoniales y cronísticas latinoamericanas para analizar la forma en que los autores narran los procesos relativos a la transformación del cuerpo y la subjetividad a causa de la enfermedad. Un conjunto de textos de Severo Sarduy, Reinaldo Arenas, José Vicente de Santis, Sergio Núñez, Pablo Pérez, Pedro Lemebel, Joaquín Hurtado y Marta Dillón, entre otros autores latinoamericanos y europeos, son leídos desde una perspectiva comparada para examinar el cambio en las representaciones sobre el VIH/sida a lo largo de tres décadas e indagar en las imágenes, estrategias discursivas y modalidades narrativas empleadas. La narración íntima articula la doble posibilidad de la auto–representación como acto cognoscitivo y productor de la individualidad y como acto de delegación política, visibilización y reivindicación de una subjetividad colectiva que necesitaba ser representada. Se analiza la constitución de modelos exploratorios de la identidad, genéricos y textuales, que transcurren desde la enunciación de un ars moriendi hasta la exposición de un arte de la sobrevivenci

Marta Dillon y Joaquín Hurtado : crónicas de la enfermedad crónica. / Marta Dillon and Joaquín Hurtado: chronicles of a chronic disease

Through the reading of the chronicles on HIV / AIDS by Marta Dillon and Joaquín Hurtado, I analyze how these authors narrate the chronic coexistence with the HIV that imposes on them the learning of new ways of managing life and self-representation. I study the texts by Dillon and Hurtado not only as therapeutic strategies to deal with the impacts on bodies and emotions that the diagnosis brings but also as political strategies in order to change the social perception of the disease as a chronic condition. Through the rewriting of the body, inherent to the chronic evolution of the disease, the authors question the unproductivity or incapacity of the subjects affected by HIV and the limits between the self and the other (virus), health and illness, all in the context of the contemporary medicalization of bodies and subjectivities. Key words: HIV/AIDS, representation, chronic disease, chronicle, body, subjectivit

Travestismo : rasgando las comisuras de los cuerpos (los dispositivos de una corporalidad no preestablecida)

El presente trabajo realiza una aproximación al travestismo a través de la novela Cobra (1972) de Severo Sarduy. Su objetivo es mostrar cómo la resistencia y la subversión que plantea la práctica del travestismo son potenciadas a través del tejido entre la experiencia travestí y la estética neobarroca que presenta la novela. Esto se realiza teniendo en cuenta los múltiples mecanismos que tiene el discurso heteronormativo y falogocéntrico para usar prácticas subversivas que al introducirlas en ciertos contextos terminan apoyando la matriz sexo-género-sexualidad. El análisis de la práctica travestí se basa en un dialogo directo con los postulados de Judith Butler sobre la noción discursiva de género, junto con la postura de Beatriz Preciado sobre la materialidad de las prácticas sexuales y las tecnologías que intervienen en la asignación de sexo para cualquier sujeto. Al mismo tiempo, es utilizada la teoría de Severo Sarduy sobre el neobarroco y el travestismo como un puente entre la postura discursiva de Butler y posición materialista de Preciado, esto con el fin de establecer una base teórica que permita analizar a profundidad los momentos en que la práctica del travestismo en la novela implica un grado de resistencia, subversión o transgresividad dependiendo de los contextos en que se desenvuelva la figura del travestí.Profesional en Estudios LiterariosPregrad

LAS POÉTICAS NEOBARROCAS Y SU PROPUESTA DE UNA MÁQUINA LECTORA PARA AMÉRICA LATINA

El objetivo de este artículo es sugerir vías para la construcción de una hermenéutica neobarroca latinoamericana. Han sido los poetas y ensayistas cubanos, José Lezama Lima y Severo Sarduy, quienes proveen las premisas de una hermenéutica literaria o “máquina lectora”. Subvirtiendo los fundamentos de la hermenéutica tradicional, y a partir de los aportes del posestructuralismo, proponen nuevos modos de abordar textos barrocos y neobarrocos americanos. Los conceptos de enlace metafórico, analogía y retombée constituyen las claves de una hermenéutica de la inmanencia que se mantiene en la superficie textual, atenta a la superposición de voces, citas extranjeras e imágenes fundantes. Una hermenéutica específicamente americana, capaz de interpelarnos desde textos que han sido concebidos desde el desgarramiento, la orfandad y la colisión irreparable de mundos inconciliables; desde una pluralidad de lenguas sordas entre sí. Desde formas de ver, percibir el mundo y sobrellevar la temporalidad (la muerte), contrapuestos e intraducibles

Convergencias transculturales en el Caribe y Centroamérica

Editores: Mauricio Chaves, Werner Mackenbach, Héctor Pérez BrignoliLos ensayos recopilados en este libro se basan en trabajos presentados en el Simposio Internacional: Convergencias transculturales en el Caribe. Literatura, arte, cultura, historia, comunicación realizada en noviembre de 2015 en la Universidad de Costa Rica.4 Exploran algunas dimensiones de los “entrecruzamientos”, “branchementes” y “entanglements” entre Centroamérica y el Caribe).UCR::Vicerrectoría de Investigación::Unidades de Investigación::Ciencias Sociales::Centro de Investigaciones Históricas de América Central (CIHAC

Cuadernos Hispanoamericanos: Número 706 - abril 2009

Copia digital. Alicante : Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes, 200

Narrar el Exilio. Re-Configuración del Sujeto Exiliado en la Literatura Cubana Post-Mariel

Through this work, Narrar el exilio (Re-configuración del sujeto exiliado en la literatura cubana post-Mariel), I analyze essentially the very complex phenomenon of the transfer of the experience of exile to the contemporary novelistic universe, through the narrative works of five Cuban writers, that began in some cases to publish books from the Decade of 1960 and some still publishing or writing today. They are Reinaldo Arenas (1943-1990), Guillermo Rosales (1946-1993), Carlos Victoria (1950-2007), Antonio José Ponte (1964) and Pedro Juan Gutierrez (1950). One of the central purposes of this dissertation is to investigate the vision these authors have of both political exile and other types of displacement –as transformation of the cultural centrality of the nation that has been left behind– for reasons ranging from the economic to the cultural, as well as the trace that can verified in their works. We cannot ignore that they suffered in their flesh the rigors of political exile from which their books outline somehow the route of such marginalization at the hands of the totalitarian State. All of them are writers directly related to the central theme of this work, which has been one of the constants in the political and social scene of Latin America, especially since the 19th Century and continuing today. These Cuban writers, perhaps some more well-known than others, are all of great importance for the history of literature written in Spanish. At the same time, my goal is to examine how these works are a reflection of an existence marked and conditioned by the rigors of exile and how much revealed in them the everlasting contrast between literature and history